天才对鉴赏的关系

为了把美的对象评判为美的对象，要求有鉴赏力，但为了美的艺术本身，即为了产生出这样一些对象来，则要求有天才。

如果我们把天才看作在美的艺术上的才能(它给天才这个词带来了特有的含义)，并想把它在这种意图上分析为必须汇集起来构成这样一种才能的各种能力，那么我们就有必要预先对自然美和艺术美之间的区别作出精确的规定，对前者的评判只要求有鉴赏力，后者的可能性(这是在评判这类对象时也必须考虑到的)则要求有天才。

一种自然美是一个美的事物；艺术美则是对一个事物的美的表现。

为了把—个自然美评判为自然美，我不需要预先对这对象应当是怎样一个事物拥有一个概念；亦即我并没有必要去认识质料的合目的性(即目的)，相反，单是没有目的知识的那个形式在评判中自身单独就使人喜欢了。但如果对象作为一个艺术品被给予了，并且本身应当被解释为美的，那么由于艺术在原因里(以及在它的原因性里)总是以某种目的为前提的，所以首先必须有一个关于事物应当是什么的概念作基础；而由于一个事物中的多样性与该事物的内在规定的协调一致作为目的就是该事物的完善性，所以在对艺术美的评判中同时也必须把事物的完善性考虑在内，而这是对自然美(作为它本身)的评判所完全不予问津的。——虽然这种评判中，尤其是在对有生命的自然对象如这个人或一匹马的评判中，通常也一起考虑到了客观的合目的性，以便对它们的美加以判断；但这样一来，就连这判断也不再是纯粹审美的、即单纯的鉴赏判断了。自然不再是如同它显得是艺术那样被评判，而是就它现实地是艺术(虽然是超人类的艺术)而言被评判了；而目的论的判断就充当了审美判断所不得不加以考虑的自身的基础和条件。在这种场合下，例如即使有人说：“这是一个美女”，我们所想到的实际上也无非是：大自然在她的形象中美丽地表现了女人身体结构中的那些目的；因为我们还必须越过这单纯的形式而望见一个概念，以便对象借这种方式通过一个逻辑上被决定了的感性[审美]判断得到设想。

美的艺术的优点恰好表现在，它美丽地描写那些在自然界将会是丑的或讨厌的事物。复仇女神，疾病，兵燹等等作为祸害都能够描述得很美，甚至被表现在油画中；只有一种丑不能依自然那样被表现出来而不摧毁一切审美愉悦、因而摧毁艺术美的：这就是那些令人恶心的东西。因为在这种建立在纯粹想像之上的特殊的感觉中，对象仿佛被表现为好像在强迫人去品尝它，而我们却又在用强力努力抗拒着它，于是这对象的艺术表象与这对象本身的自然在我们的感觉中就不再有区别，这样，那个表象就不可能被认为是美的了，同样，雕刻艺术由于在其作品上艺术和自然几乎被混同了，所以就从自己的形象中排除了对那些丑的对象的直接表现，为此也就容许通过某种看起来令人喜欢的隐喻或象征、因而只是间接地借助于理性的注脚，而不是为了单纯的审美判断力，来表现例如死亡(以一个美丽的精灵)和战争的勇气(在玛尔斯14身上)。

关于对一个对象的美丽的表现就说这么多，它真正说来只是那使一个概念得以普遍传达的、体现该概念的形式。——但把这形式赋予美的艺术的作品，所要求的却仅仅是鉴赏力，在艺术家通过艺术或自然的好些榜样而对这种鉴赏力加以练习和校正之后，他就依凭这鉴赏力来把握他的作品，并且在作了许多满足这种鉴赏力的往往是辛苦的尝试之后，才发现了那使他满意的形式：所以这形式并不是仿佛某种灵感或内心能力自由激发的事，而是某种缓慢的甚至苦刑般的切磋琢磨，以便让形式适合于观念却又并不损害这些能力的游戏中的自由。

但鉴赏力只是一种评判的能力，而不是一种生产的能力，而凡是与它相符合的东西，并不因此就是一个美的艺术的作品；它也可能是一个按照一定的规则而属于有用的或机械的艺术乃至于属于科学的产品，这些规则是能够被学习和必须被严格遵守的。但我们赋予产品的那种令人喜欢的形式却只是传达的载体和仿佛是吟咏的风格，在这方面我们还在一定程度上保持着自由，尽管我们在其他方面却是束缚在确定的目的上的。所以我们要求餐具或者一篇道德论文甚至一次布道本身必须具有美的艺术这种形式，却又不显得是矫揉造作的；但我们不会因此就把它们称之为美的艺术品。被归入美的艺术品的只是一首诗，一首乐曲，一条画廊诸如此类；在这里我们常常会在一个应当是美的艺术的作品上发觉没有鉴赏的天才，在另一个作品上则发觉没有天才的鉴赏力。

构成天才的各种内心能力

如果我们根据这些分析回顾一下上面对什么是我们所谓的天才所作出的解释，那么我们就发现：第一，这是一种艺术才能，而不是科学的才能，在后者中必须有明确知道的规则先行，它们必须规定科学中的处理方式；第二，它作为一种艺术才能，是以对作为目的的作品的一个确定的概念为前提的，因而是以知性为前提的，但也以作为这概念的体现的某种关于材料、即关于直观的(即使是不确定的)表象为前提，因而以想像力对知性的关系为前提；第三，它与其说是在实行预先设定的目的时通过体现一个确定的概念而显示出来的，毋宁说是通过展示或表达那些为此意图而包含有丰富材料的审美理念才显示出来的，从而使想像力在自由摆脱一切规则的引导时却又作为在体现给予的概念上是合目的的而表现出来；最后，第四，在想像力与知性的合规律性的自由的协和一致中，那不做作的、非有意的主观合目的性是以这两种能力的这样一种比例和搭配为前提的，这种比例和搭配不是对任何规则、不论是科学规则还是机械模仿的规则的遵守所能导致的，而只是主体的本性所能产生的。

按照这样一些前提，天才就是：一个主体在自由运用其诸认识能力方面的禀赋的典范式的独创性。以这种方式，一个天才的作品(按照在其中应归于天才而不应归于可能的学习或训练的东西来看)就不是一个模仿的榜样(因为那样一来它身上作为天才的东西和构成作品精神的东西就会失去了)，而是为另一个天才所追随的榜样，这另一个天才之所以被唤起对他自己的独创性的情感，是因为他在艺术中如此实行了摆脱规则束缚的自由，以至于这种艺术本身由此而获得了一种使才能由以作为典范式的而显示出来的新的规则。但由于天才是大自然的宠儿，这样一类东西我们只能看作罕见的现象，所以它的榜样就为别的优秀头脑造成了一种训练，也就是造成一种按照规则的方法上的传授，只要我们能够把这些规则从那些精神产品及其特有属性中抽出来；而对这些优秀头脑来说，美的艺术就自然界通过天才为它提供规则而言，就是模仿。

但如果学生仿造一切，直到在天才那里仅仅由于不削弱理念也许就不能消除的、因而不得不容忍的畸形的东西也仿造下来，那么这种模仿就成了因袭。这种容忍的勇气只有在一个天才那里才是有价值的；而在表达时的某种大胆，尤其是有些对通常规则的偏离，对于他都可能是适当的，但却决不是值得模仿的，而是就本身来说总还是一个缺点，是我们必须试图消除的，但天才却仿佛在这方面有特权似的，因为他的精神焕发状态的不可模仿的东西由于谨小慎微而会受到损害。风格化是另一种因袭，也就是对仅仅一般的独特性(独创性)的因袭，的确是为了尽可能远地离开那些模仿者，但却不具有与此同时成为典范式的那种才能。——虽然一般地说来，编排他所宣示的观念有两种不同的方式(modus15)，其中一种叫作风格（modus aestheticus16)，另一种叫作方法(modus logicus17)，它们相互之间的区别在于：前者除了在表现中的统一性的情感之外，没有任何别的准绳，但后者在此却是遵守确定的原则的；因而被看作美的艺术的只有前者。不过，一个艺术品只有当它里面的理念的宣示是着眼于怪异性、而不是被做得与理念相适合时，它才叫作风格化的。招摇卖弄(矫揉造作)、装模作样和装腔作势，仅仅是为了把自己与庸常区开来(但却没有精神)，这是与那种人的举止相类似的，对这种人我们说，他听见自己在说话，或者他站着、走动着，仿佛他是在舞台上，为的是被人注目，这任何时候都会暴露出是一个低能儿。

在美的艺术的作品里鉴赏力和天才的结合

如果问题在于，在美的艺术的事情上什么更重要，是在这上面显示天才，还是显示鉴赏力，那么这就相当于问，在这里想像是否比判断力更为重要。但既然一种艺术就前一方面而言毋宁说只配称之为灵气十足的艺术，只有就后一方面而言才配称之为美的艺术，那么后者至少作为绕不开的条件(conditio sine qua non18)，是人们在把艺术评判为美的艺术时必须注意的最重要的东西。为了美起见，有丰富的和独创的理念并不是太必要，更为必需的却是那种想像力在其自由中与知性的合规律性的适合。因为前者的一切丰富性在其无规律的自由中所产生的无非是胡闹；反之，判断力却是那种使它们适应于知性的能力。

鉴赏力正如一般判断力一样，对天才加以训练(或驯化)，狠狠地剪掉它的翅膀，使它有教养和受到磨砺；但同时它也给天才一个引导，指引天才应当在哪些方面和多大范围内扩展自己，以保持其合目的性；又由于它把清晰和秩序带进观念的充盈之中，它就使理念有了牢固的支撑，能够获得持久的同时也是普遍的赞扬，获得别人的追随和日益进步的培育。所以如果在一个作品中当这两种不同的特性发生冲突时要牺牲掉某种东西的话，那就宁可不得不让这事发生在天才一方；而判断力在美的艺术的事情中从自己的原则出发来发表意见时，就会宁可损及想像力的自由和丰富性，而不允许损害知性。

所以对于美的艺术就会要求有想像力、知性、天才和鉴赏力。19……

（人民出版社版，邓晓芒译）

①“审美的”，德文为asthetisch，。本义是“感性的”。鲍姆加通首次将它专用于美学上，对此康德曾在《纯粹理性批判》的“先验感性论”中提出过异议(见该书B35—36注释)，但这里则将两种含义打通了使用。——译者

②拉丁文：领会。——译者

③德文为同一词Geschmack，兼有“味道”和“鉴赏”的意义。——译者

④拉丁文：惬意，美丽，崇高，德性。——译者

⑤拉丁文：执行。——译者

⑥拉丁文：起作用。——译者

⑦拉丁文：工作。——译者

⑧拉丁文：效果。——译者

⑨“产物”和“产品”及下文的“作品”均为Produkt一词，译者将根据不同情况采用不同译法。——译者

⑩Camper，Petrus(1722—1789)，荷兰较较解剖学家，对生物学、地质学均有贡献。——译者

○11在我们这一带普通人都说，如果向他提出这样一个任务，如哥伦布和他的蛋那样(按：据说哥伦布曾让他的水手们把鸡蛋在桌子上立起来，待他们都失败后他敲破鸡蛋一头而做到了这一点，人们于是说这谁不会。——译者)，这就根本不是艺术，它只是一种科学。就是说，如果我们知道了，那么我们就能做到；对于魔术师的所有伪称的艺术他们也是这样说。然而对于走钢丝者的艺术他们却决不会拒绝称它为艺术。——康德

○12拉丁文：天赋。——译者

○13拉丁文：守护神。——译者

○14Mars为希腊神话的战神。——译者

○15拉丁文：模式。——译者

○16拉丁文：审美的［感性的］模式。——译者

○17拉丁文：逻辑的模式。——译者

○18拉丁文：不可缺少的条件。——译者

○19前三种能力通过第四种才获得它们的结合。休谟在其历史著作中使英国人认识到，虽然他们在自己的作品里在前三种特性分别来看时的证据方面并不有所逊色于世界上任何民族，但在使这三者结合起来的那种特性上他们却不能不落后于他们的邻居法国人。——康德